En el libro El
Guión. Sustancia, escritura, estilo y principios de la escritura de guiones, Robert McKee nos ofrece una categorización de géneros cinematográficos de acuerdo con la industria comercial estadounidense. A diferencia de la división canónica de los géneros dramáticos, en la que el criterio de división pasa por la actitud del protagonista frente a su realidad, los géneros propuestos por McKee se basan en las convenciones de los filmes más recurrentes en cuanto a temas, protagonistas y ubicación.
La propuesta de géneros de Robert McKee es la siguiente:
La propuesta de géneros de Robert McKee es la siguiente:
1. HISTORIA DE
AMOR.
La historia se centra en las peripecias de los personajes para descubrir y realizar su amor. McKee considera en este género cinematográfico un subgénero que denomina La salvación del colega, sustituye el amor romántico con la amistad.
2. PELÍCULA DE TERROR.
Se presenta en tres subgéneros principales:
Misterioso, en que la fuente de terror es sorprendente pero está sujeta a una explicación «racional» (material), como seres del espacio exterior, monstruos creados por la ciencia, un maníaco, etc.: Scream (Grita antes de moriri) Dir. Wes Craven, Dimension Films, EU, 1996, 111 min.
Sobrenatural, la fuente de terror es un fenómeno «irracional» (no material) del reino de los espíritus: Ringu (El Aro), Dir. Hideo Nakata, Omega, Japón, 1998, 96 min.
Supermisterioso, donde se pretende que sea el público quien interprete la naturaleza de la fuente de terror el público entre las otras dos posibilidades: The Shining (El resplandor), Dir. Stanley Kubrick, Peregrine Productions, EU, 1980, 115 min.
3. ÉPICA MODERNA
El personaje principal lucha contra el Estado o su equivalente socio-político: The People vs. Larry Flynt (Larry Flint: el nombre del escándalo), Dir. Milos Forman, Columbia Pictures, Canada-EU, 1996, 129 min.
4. PELÍCULA DE VAQUEROS.
McKee no desarrolla nos subgéneros del, también conocido como Western, sin embargo las convenciones del género estipulan historias de hombres solitarios que la búsqueda del sustento económico encuentran la redención: Unforgiven (Los imperdonables) Dir. Clint Eastwood, Malpaso Productiuons, EU, 1992, 127 min.
5. GÉNERO BÉLICO.
Historias que se concentran en el combate bélico como contexto indispensable para el desarrollo de los personajes. Sus subgéneros principales son pro guerra frente a antiguerra: Black Hawk Down (La Caída del Halcón Negro) Dir. Ridley Scott, Revolution Studios, EU-Marruecos, 2001, 144 min.
6. TRAMA DE LA MADUREZ
Se centra en las peripecias, afortunadas o desafortunadas, que el protagonista atraviesa para alcanzar la madurez en algún aspecto de su persona: Billy Elliot, Dir. Stephen Daldry, BBC films, RU, 2000, 112 min.
7. TRAMA DE REDENCIÓN.
En este caso la película gira en torno a un cambio moral del protagonista, de malo a bueno: Schindler´s List (La lista de Schindler) Dir. Steven Spielberg , Universal Pictures, EU, 1993, 195 min.
8. TRAMA PUNITIVA.
El filme narra como un protagonista transita de lo moral o ético a lo inmoral o antiético y, en consecuencia, recibe un castigo: Falling Down (Un día de furia) Dir. Joel Schumaher, Alcor Films, EU-Francia-RU, 1993, 112 min..
9. TRAMA DE PRUEBAS.
Se trata de historias acerca del poder que tiene la voluntad del personaje ante la constante tentación de rendirse: Forrest Gump, Dir. Robert Zemeckis, Paramount Pictures, EU, 1994, 142 min.
10. TRAMA EDUCATIVA.
Este género gira en torno a un cambio profundo en la visión que tiene el protagonista de la vida, de las personas o de sí mismo de lo negativo (ingenuo, desconfiado, fatalista, odio hacia sí mismo) a lo positivo (sabio, confiado, optimista, satisfecho consigo mismo): Il Postino (El cartero (y Pablo Neruda),Dir. Michael Radford, Miramax, Italia-Francia, 1994, 108 min.
11. TRAMA DE DESILUSIÓN.
Un profundo cambio en la visión del mundo, de positiva a negativa: La señora Parker y el círculo vicioso, El eclipse, Fuego fatuo, El gran Gatsby, Macbeth.
12. COMEDIA.
Sus subgéneros varían desde la parodia a la sátira, a la comedia de situación, al romance, a la comedia loca, a la farsa, a la comedia negra, y presentan todos ellos diferentes enfoques en su ataque cómico (locura burocrática, modales de clase alta, cortejo entre adolescentes, etc.) y en el nivel de ridiculización (suave, cáustico, letal).
13. POLICÍACA.
Sus subgéneros varían mucho principalmente debido a la respuesta a la siguiente pregunta: ¿desde el punto de vista de qué personaje analizamos el crimen? Desde la perspectiva del misterio de un asesinato (punto de vista del detective en jefe); del ilegal (punto de vista del maestro del crimen); del detective (punto de vista del policía); del gángster (punto de vista del ladrón); del suspense o relato de venganza (punto de vista de la víctima); del tribunal (punto de vista del abogado); del periódico (punto de vista del periodista); del espionaje (punto de vista del espía); del drama de una prisión (punto de vista de un preso); del cine negro (punto de vista de un protagonista que podría ser en parte criminal, en parte detective, en parte víctima de una mujer fatal)
14. DRAMA SOCIAL.
Este género identifica los problemas de la sociedad –la pobreza, el sistema educativo, las enfermedades transmisibles, los desventurados, la rebelión antisocial y similares– y construye una historia que presenta una solución. Cuenta con una serie de subgéneros bien definidos: el drama doméstico (problemas dentro de la familia), la película sobre mujeres (dilemas tales como la carrera profesional frente a la familia, el amante frente a los hijos), el drama político (corrupción política), el ecodrama (batallas para salvar el medio ambiente), el drama médico (peleas contra las enfermedades físicas) y el psicodrama (peleas contra las enfermedades mentales).
15. ACCIÓN/AVENTURA.
A menudo utiliza aspectos de otros géneros como el bélico o el drama político como motivación de una acción explosiva o hazaña heroica. Si la ACCIÓN/AVENTURA incorpora ideas como el destino, el orgullo desmedido o lo espiritual, se convierte en el subgénero gran aventura: El hombre que pudo reinar. Si la fuente del antagonismo es la madre Naturaleza, se trata de una película de desastre/supervivencia: Viven, La aventura del Poseidón
16. DRAMA HISTÓRICO.
La historia es una fuente inagotable de material narrativo y cubre cualquier tipo de historia imaginable. El baúl de los tesoros de la historia, sin embargo, se encuentra sellado con un aviso: lo que es pasado debe convertirse en presente. Los guionistas no son como poetas que busquen que se les descubra tras su muerte. Deben encontrar un público ahora. Por lo tanto, el uso más adecuado de la historia y la única excusa legítima para ambientar una película en el pasado, añadiendo así millones al presupuesto, es usar el pasado como si fuera un cristal a través del cual mostrarnos el presente.
17. BIOGRAFÍA.
Prima hermana del drama histórico, este género se centra en una persona, en lugar de una época. Pero la BIOGRAFÍA no debe nunca convertirse en una simple crónica. Que alguien viviera, muriera e hiciera cosas interesantes entre tanto sólo tiene un interés académico, nada más. El biógrafo debe interpretar los hechos como si fueran una ficción, encontrar significado a la vida del sujeto y entonces convertirlo en el protagonista del género de su vida: El joven Lincoln defiende al inocente en un drama de tribunales; Gandhi se convierte en el héroe de una épica moderna; Isadora sucumbe ante una trama de desilusión; Nixon sufre en una trama punitiva
18. DOCUDRAMA.
Estrechamente emparentado con el drama histórico, el DOCUDRAMA se centra en acontecimientos recientes, en lugar de en el pasado. Tras haberse visto enriquecido y estimulado por el cinemá verité –La batalla de Argel– se ha convertido en un popular género televisivo, a veces con capacidad de penetración aunque a menudo con poco valor documental.
19. FALSO DOCUMENTAL.
Este género pretende basarse en hechos o recuerdos, se comporta como un documental o una autobiografía, pero es totalmente ficticio. Subvierte la realización cinematográfica basada en hechos para satirizar la hipocresía de las instituciones: el mundo del rock and roll detrás de los escenarios en This is Spinal Tap; la iglesia católica en Roma; las costumbres de la clase media en Zelig; el periodismo televisivo en Ocurrió cerca de su casa; la política en Ciudadano Bob Roberts; los estúpidos valores americanos en Todo por un sueño.
20. MUSICAL.
Procedente de la ópera, este género presenta una «realidad» en la que los personajes cantan y bailan sus historias. A menudo se trata de una historia de amor pero puede tratarse de cine negro: la adaptación escenográfica de El crepúsculo de los dioses; de un drama social: West Side Story; de una trama punitiva: Empieza el espectáculo; de una biografía: Evita. De hecho, cualquier género puede funcionar en formato musical y todos se pueden convertir en sátiras en la comedia musical.
21. CIENCIA FICCIÓN.
En futuros hipotéticos que habitualmente son distopías tecnológicas de la tiranía y el caos, el guionista de CIENCIA FICCIÓN a menudo empareja una épica moderna sobre hombre-contra-estado con acción/aventura: la trilogía de La guerra de las galaxias y Desafío total. Pero, al igual que el pasado, el futuro es un ambiente en el que puede situarse cualquier género. Por ejemplo, en Solaris, Andrei Tarkovsky utilizó la ciencia ficción para interpretar los conflictos internos de una trama de desilusión.
22. GÉNERO DEPORTIVO.
El deporte es un crisol para cambios de personajes. Este género acoge de forma natural la trama de la madurez: North Dallas Forty; la trama de redención: Marcado por el odio; la trama educativa: Los búfalos de Durham; la trama punitiva: Toro salvaje; la trama de pruebas: Carros de fuego; la trama de desilusión: La soledad del corredor de fondo; la salvación del colega: Los blancos no la saben meter; el drama social: Ellas dan el golpe.
23. FANTASÍA.
En este caso el guionista juega con el tiempo, el espacio y lo físico, curvando y mezclando las leyes de la naturaleza y de lo sobrenatural. Los añadidos a la realidad de la FANTASÍA atraen a los géneros de acción, pero también acogen otros tales como la historia de amor: En algún lugar del tiempo; el drama político/alegórico: Rebelión en la granja; el drama social: If…; la trama de la madurez: Alicia en el País de las Maravillas.
24. ANIMACIÓN.
Aquí nos encontramos con el gobierno de la ley del metamorfismo universal. Cualquier cosa se puede convertir en algo distinto. Como en la fantasía y en la ciencia ficción, la ANIMACIÓN tiende a géneros de acción de farsas animadas: Bugs Bunny; o de gran aventura: Merlín, el encantador, El submarino amarillo; y dado que el público joven es su mercado natural, a muchas tramas de la madurez: El rey león, La sirenita; aunque, tal y como han demostrado los animadores de Europa del este y de Japón, no hay ningún límite.
25. PELÍCULAS DE ARTE Y ENSAYO.
La noción vanguardista de escribir sin encasillarse en un género es ingenua. Nadie escribe en el vacío. Tras miles de años de narrativa, no existe ninguna historia que sea tan diferente que no guarde parecido con nada de lo que se haya escrito antes. El CINE DE ARTE Y ENSAYO se ha convertido en un género tradicional, que se puede subdividir en dos subgéneros: el minimalismo y el antiestructural, cada uno con sus propias convenciones formales de estructura y cosmología. Como el drama histórico, el CINE DE ARTE Y ENSAYO constituye un supragénero que acepta al resto de los géneros básicos: historia de amor, drama político, etcétera
La historia se centra en las peripecias de los personajes para descubrir y realizar su amor. McKee considera en este género cinematográfico un subgénero que denomina La salvación del colega, sustituye el amor romántico con la amistad.
2. PELÍCULA DE TERROR.
Se presenta en tres subgéneros principales:
Misterioso, en que la fuente de terror es sorprendente pero está sujeta a una explicación «racional» (material), como seres del espacio exterior, monstruos creados por la ciencia, un maníaco, etc.: Scream (Grita antes de moriri) Dir. Wes Craven, Dimension Films, EU, 1996, 111 min.
Sobrenatural, la fuente de terror es un fenómeno «irracional» (no material) del reino de los espíritus: Ringu (El Aro), Dir. Hideo Nakata, Omega, Japón, 1998, 96 min.
Supermisterioso, donde se pretende que sea el público quien interprete la naturaleza de la fuente de terror el público entre las otras dos posibilidades: The Shining (El resplandor), Dir. Stanley Kubrick, Peregrine Productions, EU, 1980, 115 min.
3. ÉPICA MODERNA
El personaje principal lucha contra el Estado o su equivalente socio-político: The People vs. Larry Flynt (Larry Flint: el nombre del escándalo), Dir. Milos Forman, Columbia Pictures, Canada-EU, 1996, 129 min.
4. PELÍCULA DE VAQUEROS.
McKee no desarrolla nos subgéneros del, también conocido como Western, sin embargo las convenciones del género estipulan historias de hombres solitarios que la búsqueda del sustento económico encuentran la redención: Unforgiven (Los imperdonables) Dir. Clint Eastwood, Malpaso Productiuons, EU, 1992, 127 min.
5. GÉNERO BÉLICO.
Historias que se concentran en el combate bélico como contexto indispensable para el desarrollo de los personajes. Sus subgéneros principales son pro guerra frente a antiguerra: Black Hawk Down (La Caída del Halcón Negro) Dir. Ridley Scott, Revolution Studios, EU-Marruecos, 2001, 144 min.
6. TRAMA DE LA MADUREZ
Se centra en las peripecias, afortunadas o desafortunadas, que el protagonista atraviesa para alcanzar la madurez en algún aspecto de su persona: Billy Elliot, Dir. Stephen Daldry, BBC films, RU, 2000, 112 min.
7. TRAMA DE REDENCIÓN.
En este caso la película gira en torno a un cambio moral del protagonista, de malo a bueno: Schindler´s List (La lista de Schindler) Dir. Steven Spielberg , Universal Pictures, EU, 1993, 195 min.
8. TRAMA PUNITIVA.
El filme narra como un protagonista transita de lo moral o ético a lo inmoral o antiético y, en consecuencia, recibe un castigo: Falling Down (Un día de furia) Dir. Joel Schumaher, Alcor Films, EU-Francia-RU, 1993, 112 min..
9. TRAMA DE PRUEBAS.
Se trata de historias acerca del poder que tiene la voluntad del personaje ante la constante tentación de rendirse: Forrest Gump, Dir. Robert Zemeckis, Paramount Pictures, EU, 1994, 142 min.
10. TRAMA EDUCATIVA.
Este género gira en torno a un cambio profundo en la visión que tiene el protagonista de la vida, de las personas o de sí mismo de lo negativo (ingenuo, desconfiado, fatalista, odio hacia sí mismo) a lo positivo (sabio, confiado, optimista, satisfecho consigo mismo): Il Postino (El cartero (y Pablo Neruda),Dir. Michael Radford, Miramax, Italia-Francia, 1994, 108 min.
11. TRAMA DE DESILUSIÓN.
Un profundo cambio en la visión del mundo, de positiva a negativa: La señora Parker y el círculo vicioso, El eclipse, Fuego fatuo, El gran Gatsby, Macbeth.
12. COMEDIA.
Sus subgéneros varían desde la parodia a la sátira, a la comedia de situación, al romance, a la comedia loca, a la farsa, a la comedia negra, y presentan todos ellos diferentes enfoques en su ataque cómico (locura burocrática, modales de clase alta, cortejo entre adolescentes, etc.) y en el nivel de ridiculización (suave, cáustico, letal).
13. POLICÍACA.
Sus subgéneros varían mucho principalmente debido a la respuesta a la siguiente pregunta: ¿desde el punto de vista de qué personaje analizamos el crimen? Desde la perspectiva del misterio de un asesinato (punto de vista del detective en jefe); del ilegal (punto de vista del maestro del crimen); del detective (punto de vista del policía); del gángster (punto de vista del ladrón); del suspense o relato de venganza (punto de vista de la víctima); del tribunal (punto de vista del abogado); del periódico (punto de vista del periodista); del espionaje (punto de vista del espía); del drama de una prisión (punto de vista de un preso); del cine negro (punto de vista de un protagonista que podría ser en parte criminal, en parte detective, en parte víctima de una mujer fatal)
14. DRAMA SOCIAL.
Este género identifica los problemas de la sociedad –la pobreza, el sistema educativo, las enfermedades transmisibles, los desventurados, la rebelión antisocial y similares– y construye una historia que presenta una solución. Cuenta con una serie de subgéneros bien definidos: el drama doméstico (problemas dentro de la familia), la película sobre mujeres (dilemas tales como la carrera profesional frente a la familia, el amante frente a los hijos), el drama político (corrupción política), el ecodrama (batallas para salvar el medio ambiente), el drama médico (peleas contra las enfermedades físicas) y el psicodrama (peleas contra las enfermedades mentales).
15. ACCIÓN/AVENTURA.
A menudo utiliza aspectos de otros géneros como el bélico o el drama político como motivación de una acción explosiva o hazaña heroica. Si la ACCIÓN/AVENTURA incorpora ideas como el destino, el orgullo desmedido o lo espiritual, se convierte en el subgénero gran aventura: El hombre que pudo reinar. Si la fuente del antagonismo es la madre Naturaleza, se trata de una película de desastre/supervivencia: Viven, La aventura del Poseidón
16. DRAMA HISTÓRICO.
La historia es una fuente inagotable de material narrativo y cubre cualquier tipo de historia imaginable. El baúl de los tesoros de la historia, sin embargo, se encuentra sellado con un aviso: lo que es pasado debe convertirse en presente. Los guionistas no son como poetas que busquen que se les descubra tras su muerte. Deben encontrar un público ahora. Por lo tanto, el uso más adecuado de la historia y la única excusa legítima para ambientar una película en el pasado, añadiendo así millones al presupuesto, es usar el pasado como si fuera un cristal a través del cual mostrarnos el presente.
17. BIOGRAFÍA.
Prima hermana del drama histórico, este género se centra en una persona, en lugar de una época. Pero la BIOGRAFÍA no debe nunca convertirse en una simple crónica. Que alguien viviera, muriera e hiciera cosas interesantes entre tanto sólo tiene un interés académico, nada más. El biógrafo debe interpretar los hechos como si fueran una ficción, encontrar significado a la vida del sujeto y entonces convertirlo en el protagonista del género de su vida: El joven Lincoln defiende al inocente en un drama de tribunales; Gandhi se convierte en el héroe de una épica moderna; Isadora sucumbe ante una trama de desilusión; Nixon sufre en una trama punitiva
18. DOCUDRAMA.
Estrechamente emparentado con el drama histórico, el DOCUDRAMA se centra en acontecimientos recientes, en lugar de en el pasado. Tras haberse visto enriquecido y estimulado por el cinemá verité –La batalla de Argel– se ha convertido en un popular género televisivo, a veces con capacidad de penetración aunque a menudo con poco valor documental.
19. FALSO DOCUMENTAL.
Este género pretende basarse en hechos o recuerdos, se comporta como un documental o una autobiografía, pero es totalmente ficticio. Subvierte la realización cinematográfica basada en hechos para satirizar la hipocresía de las instituciones: el mundo del rock and roll detrás de los escenarios en This is Spinal Tap; la iglesia católica en Roma; las costumbres de la clase media en Zelig; el periodismo televisivo en Ocurrió cerca de su casa; la política en Ciudadano Bob Roberts; los estúpidos valores americanos en Todo por un sueño.
20. MUSICAL.
Procedente de la ópera, este género presenta una «realidad» en la que los personajes cantan y bailan sus historias. A menudo se trata de una historia de amor pero puede tratarse de cine negro: la adaptación escenográfica de El crepúsculo de los dioses; de un drama social: West Side Story; de una trama punitiva: Empieza el espectáculo; de una biografía: Evita. De hecho, cualquier género puede funcionar en formato musical y todos se pueden convertir en sátiras en la comedia musical.
21. CIENCIA FICCIÓN.
En futuros hipotéticos que habitualmente son distopías tecnológicas de la tiranía y el caos, el guionista de CIENCIA FICCIÓN a menudo empareja una épica moderna sobre hombre-contra-estado con acción/aventura: la trilogía de La guerra de las galaxias y Desafío total. Pero, al igual que el pasado, el futuro es un ambiente en el que puede situarse cualquier género. Por ejemplo, en Solaris, Andrei Tarkovsky utilizó la ciencia ficción para interpretar los conflictos internos de una trama de desilusión.
22. GÉNERO DEPORTIVO.
El deporte es un crisol para cambios de personajes. Este género acoge de forma natural la trama de la madurez: North Dallas Forty; la trama de redención: Marcado por el odio; la trama educativa: Los búfalos de Durham; la trama punitiva: Toro salvaje; la trama de pruebas: Carros de fuego; la trama de desilusión: La soledad del corredor de fondo; la salvación del colega: Los blancos no la saben meter; el drama social: Ellas dan el golpe.
23. FANTASÍA.
En este caso el guionista juega con el tiempo, el espacio y lo físico, curvando y mezclando las leyes de la naturaleza y de lo sobrenatural. Los añadidos a la realidad de la FANTASÍA atraen a los géneros de acción, pero también acogen otros tales como la historia de amor: En algún lugar del tiempo; el drama político/alegórico: Rebelión en la granja; el drama social: If…; la trama de la madurez: Alicia en el País de las Maravillas.
24. ANIMACIÓN.
Aquí nos encontramos con el gobierno de la ley del metamorfismo universal. Cualquier cosa se puede convertir en algo distinto. Como en la fantasía y en la ciencia ficción, la ANIMACIÓN tiende a géneros de acción de farsas animadas: Bugs Bunny; o de gran aventura: Merlín, el encantador, El submarino amarillo; y dado que el público joven es su mercado natural, a muchas tramas de la madurez: El rey león, La sirenita; aunque, tal y como han demostrado los animadores de Europa del este y de Japón, no hay ningún límite.
25. PELÍCULAS DE ARTE Y ENSAYO.
La noción vanguardista de escribir sin encasillarse en un género es ingenua. Nadie escribe en el vacío. Tras miles de años de narrativa, no existe ninguna historia que sea tan diferente que no guarde parecido con nada de lo que se haya escrito antes. El CINE DE ARTE Y ENSAYO se ha convertido en un género tradicional, que se puede subdividir en dos subgéneros: el minimalismo y el antiestructural, cada uno con sus propias convenciones formales de estructura y cosmología. Como el drama histórico, el CINE DE ARTE Y ENSAYO constituye un supragénero que acepta al resto de los géneros básicos: historia de amor, drama político, etcétera
FUENTE:
McKEE, Robert, El Guión. Sustancia,
escritura, estilo y principios de la escritura de guiones. Ed. ALBA, Barcelona,
2002, 334 páginas