El montaje es una transición entre dos planos que se realiza mediante uno de los tres procedimientos siguientes:
1.- Por corte: la transición entre plano y plano no es percibida por el espectador.
2.- Por encadenado: una transición gradual de plano a plano que se consigue solapando las imágenes, y es percibida por el espectador.
3.- Por fundido: una transición mediante un cambio gradual de la imagen hacia una imagen completamente negra.
Cada una de estas transiciones tiene un significado y características completamente diferentes y deben ser utilizadas de acuerdo con ello.
El resultado de un montaje depende de los elementos que se utilicen y de cómo se utilicen.
En total existen seis elementos en el montaje:
1. Motivación: Debe existir siempre una buena razón o motivo para corta, encadenar o fundir. Esta motivación puede ser visual o sonora.
2. Información. Un nuevo plano implica nueva información. Simplemente, porque si en el siguiente plano no hay ninguna información nueva, montarlo tiene poco sentido. Cuanta más información visual reciba y comprenda el espectador, más informado e involucrado se sentirá.
3. Composición. La estética visual de cada plano que conforma al montaje.
4. Sonido. Puede adelantarse o retrasarse para crear una atmósfera, una sensación de tensión creciente y muchas otras emociones. Para el montador puede ser una de las razones más existentes para ensamblar una escena. El sonido también puede preparar al público para un cambio de escena, de escenario e incluso de narración.
5. Ángulo de cámara. Cuando el director rueda la escena, lo hará desde una serie de posiciones (ángulos de cámara). De cada una de estas posiciones, el director tomará una serie de planos. La palabra "ángulo" se utiliza para describir estas posiciones de la cámara, relativas al objeto o al sujeto.
6. Continuidad. Cada vez que se reanuda un nuevo ángulo de cámara (en la misma secuencia), el actor o presentador deberá realizar los movimientos o acciones de manera exacta a como lo hizo en el plano anterior. Esto, por supuesto, se aplica también a las diferentes tomas.
1.- Por corte: la transición entre plano y plano no es percibida por el espectador.
2.- Por encadenado: una transición gradual de plano a plano que se consigue solapando las imágenes, y es percibida por el espectador.
3.- Por fundido: una transición mediante un cambio gradual de la imagen hacia una imagen completamente negra.
Cada una de estas transiciones tiene un significado y características completamente diferentes y deben ser utilizadas de acuerdo con ello.
El resultado de un montaje depende de los elementos que se utilicen y de cómo se utilicen.
En total existen seis elementos en el montaje:
1. Motivación: Debe existir siempre una buena razón o motivo para corta, encadenar o fundir. Esta motivación puede ser visual o sonora.
2. Información. Un nuevo plano implica nueva información. Simplemente, porque si en el siguiente plano no hay ninguna información nueva, montarlo tiene poco sentido. Cuanta más información visual reciba y comprenda el espectador, más informado e involucrado se sentirá.
3. Composición. La estética visual de cada plano que conforma al montaje.
4. Sonido. Puede adelantarse o retrasarse para crear una atmósfera, una sensación de tensión creciente y muchas otras emociones. Para el montador puede ser una de las razones más existentes para ensamblar una escena. El sonido también puede preparar al público para un cambio de escena, de escenario e incluso de narración.
5. Ángulo de cámara. Cuando el director rueda la escena, lo hará desde una serie de posiciones (ángulos de cámara). De cada una de estas posiciones, el director tomará una serie de planos. La palabra "ángulo" se utiliza para describir estas posiciones de la cámara, relativas al objeto o al sujeto.
6. Continuidad. Cada vez que se reanuda un nuevo ángulo de cámara (en la misma secuencia), el actor o presentador deberá realizar los movimientos o acciones de manera exacta a como lo hizo en el plano anterior. Esto, por supuesto, se aplica también a las diferentes tomas.
EL CORTE
El corte es la transición más utilizada. Es un cambio instantáneo de un plano a otro.
El corte se utiliza:
a) cuando la acción es continua.
b) cuando se requiere un cambio de "impacto".
c) cuando se produce un cambio de información o de escenario.
El corte es la transición más utilizada. Es un cambio instantáneo de un plano a otro.
El corte se utiliza:
a) cuando la acción es continua.
b) cuando se requiere un cambio de "impacto".
c) cuando se produce un cambio de información o de escenario.
EL ENCADENADO
El encadenado también se conoce con el nombre de "disolvencia", "sobreimpresión", o "fundido por sobreimpresión". Se realiza solapando los planos, de manera que, hacia el final de un plano, el principio del siguiente se haga gradualmente más visible. A medida que el antiguo plano se va desdibujando, el nuevo se reafirma cada vez más. Esta transición es claramente visible.
El encadenado también se conoce con el nombre de "disolvencia", "sobreimpresión", o "fundido por sobreimpresión". Se realiza solapando los planos, de manera que, hacia el final de un plano, el principio del siguiente se haga gradualmente más visible. A medida que el antiguo plano se va desdibujando, el nuevo se reafirma cada vez más. Esta transición es claramente visible.
EL FUNDIDO
El fundido es la transición gradual de cualquier imagen a una pantalla completamente negra o blanca, o de una pantalla negra o blanca a cualquier imagen.
El fundido se presenta en dos formas:
1. Desapareciendo progresivamente (cierra a negro), la transición entre la imagen y la pantalla negra.
2. Apareciendo progresivamente (abre de negro), la transición entre la pantalla negra y la imagen.
El fundido es la transición gradual de cualquier imagen a una pantalla completamente negra o blanca, o de una pantalla negra o blanca a cualquier imagen.
El fundido se presenta en dos formas:
1. Desapareciendo progresivamente (cierra a negro), la transición entre la imagen y la pantalla negra.
2. Apareciendo progresivamente (abre de negro), la transición entre la pantalla negra y la imagen.
LOS CINCO TIPOS DE MONTAJE
1.- Montaje por acción.
2.- Montaje por posición en pantalla.
3.- Montaje formal.
4.- Montaje conceptual.
5.- Montaje combinado.
1.- Montaje por acción.
2.- Montaje por posición en pantalla.
3.- Montaje formal.
4.- Montaje conceptual.
5.- Montaje combinado.
Tadufeu, Dir. Michaël Bellamy, Ecole Súperieure des Métiers Artistiques, Francia, 2011